Linguagem Visual em Moda: Lista de materiais para desenho

A criação de ilustrações, pinturas, vídeos, composições fotográficas, e outras formas de comunicação que se dão por imagens e símbolos, são desenvolvidas através do estudo da Linguagem Visual. Esta disciplina pode ser encontrada em diversos cursos, assim como no Design de Moda, que procuram explorar técnicas e materiais para desenho, por exemplo, para construir composições visuais.

Durante as aulas de Linguagem Visual no curso de Design de Moda, elementos visuais como o ponto, a linha, a forma, o plano, a textura e a cor; são usados e estudados para construir imagens que passem sentido e uma mensagem.

Para entender melhor como organizar o espaço de uma folha, definir formas, traçar planos e dimensões; é muito importante conhecer os materiais para desenhar disponíveis para escolher uma técnica que produza um resultado legal e agradável para o seu desenhode croqui.

Pensando nisso que separamos uma lista de materiais para desenho de Linguagem Visual e sugestões de uma professora do curso de Design de Moda da Universidade Anhembi Morumbi, que mostra algumas ferramentas de desenho mais comuns e outras que acabam saindo do básico. Confira!

Veja a lista de materiais para desenho do curso de Design de Moda!

Logo no topo da lista já nos deparamos com o mais básico material para desenho: o papel! Existe uma série de papéis diferentes que apresentam características próprias, variando tanto em tamanho quanto em gramatura.

Saber estas informações são importantes para ter um bom resultado na sua ilustração, já que cada técnica exige um papel diferente – ora mais fino para esboços, ora mais grosso para pinturas em aquarela.

Os requisitados para as aulas de Linguagem Visual foram o papel sulfite e o papel Canson de gramatura 120 ou 180. Como o objetivo é apresentar aos alunos o desenho e incentivar a prática, estes papéis são ótimos para começar.

O sulfite é mais indicado para os lápis comuns HB ou 2B, muito usados para rascunhos; enquanto o Canson consegue ter bons resultados tanto com grafites mais macios, como o 4B e o 6B também presentes na lista, como com lápis de cor, pastel seco e giz de cera.

Para ter um espaço mais organizado e versátil, o SketchBook é perfeito para você! Ele aparece na lista como um objeto obrigatório por dois motivos: pelo seu tamanho reduzido que facilita levar para todos os lugares, incentivando a usá-lo no dia-a-dia, e pela sua função de criar um registro de ideias e rabiscos.

Outro material básico para o desenho é o lápis. Muito querido na hora de esboçar ideias, o lápis tem uma variedade de gradações de grafite que deve ser levada em conta antes de iniciar um trabalho.

A lista conta com os lápis 2B, 4B e 6B para que os alunos possam reproduzir diversos tons de cinza, assim como criar efeitos de textura e estudar a técnica de luz e sombra.

Caso você queira sair um pouco do básico, aderir a um lápis 8B pode ser interessante. Mas o objetivo principal é trabalhar com estes materiais para conhecer suas limitações e a melhor forma de usá-los. Usar estas variedades também ajuda no controle e na suavidade da mão na hora de desenhar.

Para que os seus desenhos de moda tenham um acabamento mais profissional e limpo, a lista conta com a caneta preta técnica. Por existir uma quantidade variada de espessuras e cores elas podem se adaptar a situações diferentes, seja usando uma caneta mais fina para detalhes, uma mais grossa para preencher espaços ou uma colorida para criar camadas.

As atividades de recorte e colagem eram muito incentivadas em sala de aula, por isso a lista consta com materiais como cola branca, tesoura, revistas velhas, estilete e régua. Praticar este tipo de construção visual ajuda a desenvolver uma noção espacial da área que você irá trabalhar, mas também estimula a fazer composições super divertidas e fora da caixinha.

Ao final da lista nos deparamos com tinta guache de material de desenho profissional e para acompanhar pincéis redondo e chato. Estes materiais foram definidos pela professora para realizar o estudo das cores e construir um círculo cromático.

Essa atividade é importante no curso de Design de Moda para entender quais cores funcionam bem em conjunto. E ter a roda das cores durante as criações ajuda na escolha de tons e combinações harmônicas para sua ilustração.

A marca sugerida em sala foi o Kit da TGA, que possui as cores primárias: magenta, ciano e amarelo, além das cores neutras: branco e preto para criar variações. A TGA é uma escolha boa para quem é iniciante já que tem um preço acessível perto dos outros guaches profissionais.

Mas caso você tenha experiência em trabalhar com esse tipo de material fora das atividades de sala, seria aconselhável buscar outras marcas que tenham uma qualidade maior e que reflitam no acabamento do seu desenho.

Agora confira a lista de materiais opcionais!

A Linguagem Visual estuda diversos elementos como a imagem, os símbolos, as fotos, os vídeos e não podemos nos esquecer das cores! No processo de construção de comunicações visuais e produtos do Design de Moda, a cor é um dos atributos de grande relevância.

Se utilizada de forma adequada ela consegue tornar o seu trabalho mais agradável, atraente e funcional ao olhar, o que ajuda a reforçar a mensagem que você quer passar através do seu projeto.   

Pensando nestes pontos que a segunda lista foi preparada. Nela nos deparamos com diversos materiais que podem trazer um pouco mais de vida e cor aos traços do lápis ou da caneta técnica.

Começando pelo popular lápis de cor, o qual estamos familiarizados desde criança, este é um material portátil, fácil de usar e dependendo da marca pode ter um baixo custo. Não há muitos segredos para usá-lo, mas ao decorrer do curso você pode aprender algumas técnicas para elaborar pinturas mais bem-acabadas.

Uma opção divertida e versátil de lápis de cor seria o aquarelável. O benefício deste material é que ele pode ser utilizado tanto seco quanto com água, o que ajuda a criar efeitos bem diferentes e cores fortes ou suaves.

Mas se você realmente quiser mergulhar no mundo da aquarela e procura experimentar esta técnica de pintura, o mais aconselhável seria comprar um kit de tinta aquarela básico – o Kit da Pentel é uma boa dica para começar.

Além da tinta, também é preciso comprar pincéis mais apropriados – como o pincel artístico auto-umedecido recarregável com água -, e um papel de gramatura mais alta para que ele não se desfaça com a água.  

Na lista também há as canetas hidrográficas e as canetas iluminadoras. Ao contrário do que muitas pessoas pensam, as canetas hidrográficas não são tão complicadas de se trabalharem. Com elas é possível trazer cores bem pigmentadas para o desenho, enquanto que com as canetas iluminadoras você pode criar detalhes de luz e sombra, por exemplo.

Para finalizar a lista de materiais para colorir temos o giz de cera e duas opções de giz pastel. Se você desejar um traço mais rústico e grosso, o ideal seria trabalhar com o Giz de Cera. Uma curiosidade sobre ele é que criar o efeito degradê é mais complicado já que o material não aceita misturas.

Assim como o giz de cera, o giz pastel oleoso também cria uma pintura bem marcada, o que dificulta um pouco na hora de fazer a passagem sutil de uma cor para outra. Por outro lado, o giz pastel seco é indicado para pinturas delicadas, já que ele consegue criar um efeito esfumado que permite criar tons mais claros e suaves.

Por fim, se o desenho e a ilustração são campos que te agradam muito e você pretende seguir adiante, investir em um boneco articulado pode ser de grande ajuda! Afinal, eles servem para captar poses mais dinâmicas e variadas na hora de compor suas criações.

E estas foram as listas de materiais para desenho. Achou interessante? Nos conte nos comentários!

Acabei comprando tudo que pedia na lista obrigatória. Já os materiais da lista opcional, comprei apenas as canetas iluminadoras, o boneco articulado e canetas, aquelas Stabilo, pois sempre desenhei com elas. Comprei algumas coisas na Kalunga e outras na Papelaria Universitária. Aliás, além de todos esses materiais, também comprei uma pasta, aquelas com alça, para carregar tudo.

É possível comprar a maioria das coisas em papelarias comuns, entretanto, caso deseje um sketchbook com gramatura acima de 120, que foi o meu caso, é preciso procurar uma papelaria mais específica ou torcer para que tenha na Fnac. Também é possível fazer o sketchbook, foi o caso da minha amiga, mas é mais fácil comprar, pois não é caro. O sketch é um dos materiais essenciais, porque ele é como um diário, serve para desenhar, colar, guardar retalhos ou simplesmente rabiscar.

Essa foi a lista de materiais de desenho. Achou legal? Deixe seu comentário!